Fotografisk Narrativ

En fotografisk historiefortelling ( Dokumentar ) har strenge retningslinjer på hva man for lov til å gjøre fotografisk. Man har feks ikke lov til å legge til, eller fjerne ting i postproduksjon i ettertid. Det eneste man har lov til å gjøre er fargejustering, kontrast, eller generell mørkeroms-teknikk.

Jeg valgte å følge en barndomskompis som holder til i Vikersund og som driver ett mekanisk verksted. Red Racing driver med alt som har med mekaniske motorer.

_mg_0662red1_mg_0690red_mg_0734red_mg_0916red1_mg_0955test1_mg_0970red1

Advertisements

Objekts

Som fotograf er det ikke bare mennesker og natur som fotograferes. Ofte er det også objekter som skal fotografers i forbindelse med kommersiell reklame eller som fine art. Å kunne skille mellom det kommersielle og det kunstneriske fine art språket er en veldig stor og uklar utfordring da det ikke er noen klar definisjon på hva som er hva. Forvirringen ble ikke mindre under en workshop. Der kom det frem at det som var reklamespråket på 60-80 tallet er fine art i dag, og det som var fine art er kommersiell.

Jeg tror og mener at de to kommunikasjonsformene ofte går over i hverandre. 

Uansett! Under er noen av resultatene fra workshopen. 

kontaktkopi-objekts-ferdig-2bloggobjekts-komersiel-1bloggobjekts-komersiel-2bloggobjekts-komersiel-3blogg

 

 

 

# Anthropocene”

På en workshop hadde vi tema om at den mennesklige epoken #anthropcene” i jordens tidsalder har begynt. Uten at vi tenker over det, har vi mennesker stor påvirkning på jorden. Både på makronivå og mikronivå. Vi valgte ett tema om svevestøv, om hvor mye støv trafikken i bybildet påvirker oss.

 

_mg_6069red_mg_6079red_mg_6110red

Edward S. Curtis

Som student ved Bilder Nordic of Photography fikk vi i oppgave å finne ett fotografi vi var inspirert av. Jeg valgte ett av de flotte indianer-fotografiene til Edward S. Curtis.

220px-edward_s-_curtis_collection_people_033

Curtis reiste rundt i Nord-Amerika å fotograferte indianere på slutten av 1800-tallet. Han benyttet seg av en teknikk kalt “Gelatin Silver Prosess ” , noe som kunne gi en utfordring siden jeg fotograferer digitalt. Etter å ha studert bildet kom jeg frem til at han har brukt naturlig lys, mest sannsynlig inne i ett indianertelt og så benyttet seg av lyset i åpningen.

Det var sånn jeg måtte ta bildet også tenkte jeg, men da i studio. Jeg forsto også at bildet måtte redigeres kraftig i Photoshop får å få den ønskede gamle stilen. 

 

 

_mg_2083behind
Original med dagslys i studio

 

 

Her er resultatet

_mg_2083red